Литературная Газета 6490 ( № 48 2014) - Литературка Литературная Газета

Анна ГОЛИКОВА

Теги: Г.Я. Горбовский , Человек-песня

Пятикнижие № 48

ПРОЗА

Алексей Башилов. Крутые излучины. - М.: Издательский дом "Сказочная дорога", 2014. – 336 с.: ил. – 3000 экз.

В настоящий сборник вошли рассказы Алексея Башилова, посвящённые родному краю, загадочной русской душе. Некоторые из этих рассказов можно отнести даже к миниатюрам, лирическим наброскам, что нисколько не умаляет достоинств башиловской прозы как таковой. У автора правильный, богатый русский язык, некоторые тексты прочитываются на одном дыхании. Даже там, где отсутствует чёткий сюжет, читатель не «буксует», но внимательно следит за рассуждениями автора, отличного рассказчика. Помимо прозаических произведений в книгу включены и литературоведческие материалы. Можно, конечно, спорить с такими статьями, как «Природоведическое содержание в поэзии Н.М. Рубцова», но сама по себе тема, поднятая Башиловым, заслуживает самого пристального рассмотрения. Как любопытны и его сопоставления Рубцова с Есениным в тексте «Два взгляда на единый ведический мир». В данном случае объединение под одной обложкой рассказов и статей представляется довольно удачным решением при выпуске книги.

ПОЭЗИЯ

Антон Шагин. Стихи. Её. – М.: ИПО «У Никитских ворот», 2014. – 122 с. – 3000 экз.

Первая книга известного российского артиста Антона Шагина продолжает традиции актёрской поэзии, одним из ярких представителей которой был, например, Леонид Филатов. Внешняя актёрская открытость его стихов удачно сочетается с самоуглублённостью, с попыткой придать словам иное значение и движение. Главная парадигма его творчества – это ощущения интеллигентного юноши, познающего мир не в противодействии ему, а в постоянной радости открывания.

Муравейник неудобств

В личном помещении.

Это театр без притворств,

Без перевоплощений.

Конечно же, Антон Шагин не чужд литературной игры, но она у него не от примеси разного рода «измов», а от детства, от незлого озорства. Станет ли поэзия для него непрерывной нитью или останется уделом раннего возраста, пока неизвестно, но очень бы хотелось, чтобы его звёздочка не потухла на отечественном поэтическом небосклоне, а заняла на нём подобающее место. Ведь нашей поэзии подчас недостаёт той незамутнённой естественности, которая так характерна для этой книги.

БИОГРАФИЯ

Игорь Курукин. Анна Иоанновна. – М.: Издательство АО «Молодая гвардия». 2014. – 432 с. – (Серия «ЖЗЛ»). – 4000 экз.

Судьба Анны Иоанновны удивительна. Природная русская царевна, племянница Петра Первого, выданная им замуж за иноземного принца, полжизни провела вдовствующей герцогиней в европейском захолустье. Затем внезапно, по приглашению российских вельмож, возвратилась на Родину и стала императрицей. Пресекла попытки своего окружения узурпировать власть, став единоличной правительницей страны. Не будучи выдающимся полководцем, законодателем или реформатором, Анна Иоанновна тем не менее сумела в относительно небольшой срок укрепить империю, следуя заветам своего великого дяди. В работе доктора исторических наук Игоря Курукина, написанной на основе архивных документов, рассказывается о правлении единственной русской императрицы, хотя этот период по иронии судьбы традиционно считается «эпохой иностранного засилья в России».

ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ

Карен Степанян. Достоевский и Сервантес: диалог в большом времени. – М.: Языки славянской культуры, 2013. – 368 с.: ил. – 1000 экз.

Название книги Карена Степаняна, доктора филологических наук, вице-президента российского общества Достоевского, говорит само за себя. Как известно, Фёдор Михайлович называл Сервантеса в числе величайших творцов мировой литературы. Неслучайно образы Дон Кихота и князя Мышкина имеют так много общего. В настоящей книге рассматриваются сходства и различия между Испанией XVI–XVII веков и Россией XIX века. Анализируется сложная духовная эволюция Сервантеса и Достоевского – гениев, переживших ужас ожидания смертной казни и – в последний момент – помилование, тюрьму, лишения. Прижизненную славу и непонимание соотечественников. Кроме того, в работе Степаняна впервые выделяется содержательная и жанровая близость романов «Братья Карамазовы» и «Странствия Персилеса и Сихизмунды». Настоящее издание будет интересно не только специалистам, но и всем любителям литературы.

ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Дина Арсеньева. Эрмитаж. С этажа на этаж. – М.: Издательство «Фома», 2014. – 24 с. – 15 000 экз.

Эрмитаж – один из круп­нейших музеев мира – по праву считается достоянием Петербурга. Познавательная книга «Эрмитаж. С этажа на этаж» просто и увлекательно рассказывает детям не только о том, как дворец превратился в музей, но и о том, что самого интересного дети смогут найти в Эрмитаже, когда придут туда, ведь такое количество ценных экспонатов может сбить с толку не только юного посетителя, но и более опытного экскурсанта. Особое внимание автор уделил Рыцарскому и Египетскому залам, а также волшебным часам «Павлин».

«Эрмитаж» Дины Арсеньевой, книга, приуроченная к 250-летию музея, которое он отметил в 2014 году, объяснит детям, зачем в Эрмитаже живут коты и какую службу они несут, расскажет, что такое «мочильная дорога», и проведёт краткую экскурсию по самым впечатляющим местам знаменитого музея.

Текст дополнен цветными реалистичными иллюстрациями Елены Поповской. Они наглядно демонстрируют, как Эрмитаж выглядел раньше и каким он стал сегодня.

Евростандартное «Цирюльник-шоу»

Фото: Фото предоставлено пресс-службой Мариинского театра

На новой сцене Мариинского театра, получившей название "Мариинский-2", состоялась премьера очередной постановки оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник». В качестве режиссёра и художника-постановщика выступил француз Ален Маратра. За дирижёрским пультом стоял недавний выпускник Петербургской консерватории, ранее окончивший Владикавказское училище искусств, Заурбек Гукаев.

Конечно, публика ждала «упоительного Россини», знаменитые пушкинские строки о котором помнит со школьных лет. Но под знаменитую увертюру к «Цирюльнику», сверкающую и искрящуюся, два безымянных персонажа, подвешенных к колосникам в малярной люльке, малевали на голубом заднике облака и белых голубей. Контраст между музыкальным и визуальным рядом, конечно, интересный[?] Но дальше было ещё «интереснее». На огромной сцене Мариинки-2, рассчитанной на масштабные постановки с большим количеством участников, была… пустота. И в ней безадресно терялись утопленные в глубине белые строительные щиты с прорезанными в них проёмами дверей и наброшенной на всё это белой тканью.

Белая пустота со щитами служила и площадью в Севилье, и комнатой в доме доктора Бартоло (Евгений Ставинский из «Новой оперы»), и другими местами обитания и пребывания героев оперы Россини. А через дверные прорези взад-вперёд бегали весь спектакль исполнители ролей. Поближе к рампе периодически появлялся простецкий белый же стол, наподобие тех, какими забит магазин «Икеа». На том столе прыгали, ползали и лежали певцы, его же кололи реквизиторским мечом. И на него режиссёр от избытка фантазии и профессионализма уложил на живот поющую Розину (Ольга Пудова), заставив её ещё и дрыгать ногами, благо, она из положения лёжа быстро приняла удобное.

Оркестровую яму по периметру тоже частично накрыли настилами и обнесли металлическими ограждениями, которые обычно используют при вытекании на асфальт воды из прорвавшихся труб. По настилам вокруг ямы носились певцы, рискуя свалиться на зрителей первого ряда. Это, по замыслу режиссёра, называется приближением действия к публике. Но ещё б[?]льшим «приближением» стали гигантские - метра 3–4 высотой – «живые» куклы, изображавшие дам и господ – кто в пенсне, кто с «бабочкой», кто с ридикюлем и собачками под мышкой. Тут приближённость действия к публике достигла апогея: зрители включили свои айфоны и стали в массовом ажиотаже фотографировать кукол.

Но это ещё не все новаторские приёмы Маратры. Его know how как художника-постановщика выразилось в том, что герои оперы были одеты в костюмы разных эпох – тут вам и «моцартовские» парики, и карнавальные рыцарские латы Графа Альмавивы (Илья Селиванов), Фигаро (Виктор Коротич) в клетчатом наряде а-ля Остап Бендер из известного фильма, Берта (Елена Соммер) в «двойке», с боем купленной в Гостином Дворе в 1970-е годы, и Розина в платьях 1930–1950 годов. Её, как главную героиню дня, в одной из сцен нарядили ещё в платье Мальвины, а в качестве аксессуара вручили электрофен для волос.