Большая Советская Энциклопедия (АР) - БСЭ БСЭ

  Новый этап в литературе А. наступил после 1-й мировой войны 1914—18 и Октябрьской революции в России. В 20-х гг. существовали два крупных объединения писателей — «группа Флориды» (Лугонес, поэт Х. Л. Борхес, прозаик У. Васт), отстаивавшая лозунг «искусство для искусства», и «группа Боэдо», провозгласившая лозунг «искусство для жизни» (Р. Арльт, А. Юнке и др.). Специфика национальной жизни нашла воплощение в социальных романах Б. Линча («Стервятники Флориды», 1916, и др.), Р. Гуиральдеса («Дон Сегундо Сомбра», 1926). В поэзии 20-х гг. господствовали различные течения авангардизма, выражавшего анархический протест против мещанской обыденности. Позднее некоторые авангардисты — Р. Гонсалес Туньон, К. К. Итурбуру и др. — обращаются к социальной поэзии.

  К середине 20 в. борьба между прогрессивным, реалистическим искусством и различными направлениями декадентской литературы резко обострилась. С концепциями современного модернистского искусства связаны романы Э. Сабато («Туннель», 1948, и «О героях и могилах», 1965), Э. Мухики Лайнеса («Бомарсо», 1965), Х. Бьянко («Крысы», 1943): в них господствуют пессимизм, разочарование в силах разума. Эти же черты присущи и последним романам Э. Мальеа («Обладание», 1958, «Ледовый корабль», 1969), начавшего с социальных романов («История одной страсти», 1937) и рассказов. Реалистическое прогрессивное крыло литературы А. представляют романисты Э. Л. Кастро («Островитяне», 1944, «Вспаханное поле», 1953), Б. Вербицкий («Вилья-Мисерия тоже Америка», 1957), Л. Гудиньо Крамер («Чтобы лучше тебя пожрать», 1968), К. Руис Доде («Сандовали», 1965), А. Варела («Темная река», 1943, «Куба революционная», 1960), Х. Кортасар («Игра в классы»), поэты Л. Герреро (сборник «Мои пристрастия», 1965), Х. Педрони (сборник «Песнь Кубе», 1960), драматурги О. Драгуни А. Кусани, критик-марксист Э. Агости (книга «Нация и культура», 1959) и др.

  Изд. в рус. пер.: Аргентинские рассказы, М., 1962; Поэзия гаучо, М., 1964.

  Лит: Художественная литература Латинской Америки в русской печати. 1765—1959, [сост. Л. А. Шур], М., 1960; Шур Л. А., Художественная литература Латинской Америки в русской печати, 1960—1964, М., 1966; Rojas R., Historia de la literatura argentina, v. 1—8, B. Aires, [1948—49]; Historia de la literatura argentina, dir. por R. A. Arrieta, v. 1—5, B. Aires, 1958—59; «Estafeta literaria», 1967, № 379—380 (специальный номер, посвящённый аргентинской литературе); Castagnino R. Н., Literatura dramatica argentina, 1717—1967, В. Aires, [1968].

  З. И. Плавскин.

  XIV. Архитектура и изобразительное искусство

  Искусство коренного индейского населения А. до её колонизации (16 в.) представлено тканями с геометрическим узором, украшениями из перьев, расписной и фигурной керамикой, культовой скульптурой из камня, дерева и глины. В колониальный период строились города (Буэнос-Айрес, Кордова, Санта-Фе) с прямоугольной сеткой улиц и площадью (с собором, ратушей и дворцами) в центре или на берегу океана. Одноэтажные дома (из адобы или глинобитные) имели дворик-патио, портал с фронтоном и окна с решётками, а строгие по формам базиликальные церкви — деревянные наборные потолки, купол над средокрестием и портик, арку или навес на западном фасаде. Крупные церкви в стиле барокко (а во 2-й половине 18 в. — в стиле классицизма) построены приезжавшими из Европы архитекторами Ф. Лемером, Х. Краусом, А. Бланки, Х. Б. Примоли. Классицизм и традиции колониального времени удерживались в архитектуре А. до 70-х гг. 19 в. Резьба на деревянного ретабло, кафедрах, дверях часто выполнялась индейцами гуарани.

  После провозглашения независимости (1816) развивается изобразительное искусство: романтические жанровые картины Р. Монвуазена, панорамные пейзажи П. Пуэйредона с бытовыми сценами, скульптура Л. Корреа Моралеса на национальные темы, реалистическая живопись Э. Сивори. С конца 19 в. в Буэнос-Айресе строятся промышленные и портовые сооружения, многоэтажные дома с мансардами, особняки в стиле «модерн». С конца 1920-х гг. в А. развивается современная архитектура: воздвигаются железобетонные общественные, промышленные и жилые здания (арх. А. Вирасоро, А. Вильяме, Х. Дельпини), многоквартирные дома с солнцезащитными устройствами, ведётся частичная перепланировка городов; среди крупных архитектурных работ — ул. Авенида 9 июля с подземным гаражом, Муниципальный театр, банк в Буэнос-Айресе, городской центр в Санта-Фе, отели в Мар-дель-Плата. Но главные проблемы градостроительства и жилищного строительства остаются неразрешенными. Стихийно выросшие трущобные районы с лачугами и бараками («конвентильо») занимают до половины городских территорий.

  В начале 20 в. искусство А. испытывает сильное воздействие импрессионизма (пейзажист Ф. Фадер, скульптор Р. Ируртия). В 1920—30-х гг. появляются модернистические течения (примитивизм — Р. Сольди, кубизм — Э. Петторути, сюрреализм — Р. Форнер); возникает и национальная школа «нового реализма», которая обращается к острым социальным проблемам, к народной жизни (тяготеющая к крупным обобщённым формам монументальная и станковая живопись Х. К. Кастаньино, Л. Э. Спилимберго, А. Берни, Б. Кинкуэлы Мартина; экспрессивная, ярко эмоциональная графика А. Р. Виго, А. Гидо, А. Бриес). Для реалистической скульптуры А. (А. Бигатти, Х. Фиораванти, Э. Сото Авенданьо) характерно стремление к монументальным национальным образам. В 1960-х гг. в А. получили развитие новейшие авангардистские течения — «поп-арт», абстрактные формы «кинетического искусства» и др. (Х. Ле Парк, А. Берни).

  Лит.: Выставка современной графики Аргентины. Каталог, Л., 1958; Полевой В. М., Искусство стран Латинской Америки, М., 1967 (библ.); Pagano J. León, Historia del arte argentino, B. Aires, 1944; Kronfuss J., Arquitectura colonial en la Argentina, Сórdoba, [s. a.]; Schiaffino E., La pintura у escultura en la Argentina, B. Aires, 1933; La pintura у la escultura argentinas de este sigio, B. Aires, 1953; San Martin M. L., Pintura argentina contemporanea, B. Aires, 1961; Bullrich F., Arquitectura argentina contemporánea, B. Aires, [1963].

XV. Музыка

  Музыка занимала большое место в жизни и быту индейских племён, населявших территорию современной А. Особенно развитой и своеобразной музыкальной культурой обладали народы Анд — кечуа и др.; их лирические песни яравй, танцевальные мелодии уайно, музыкальные инструменты (флейта кена, различные ударно-шумовые) сохранились до наших дней.

  Народная музыка А. восходит своими истоками к испанской народной и отчасти профессиональной музыке. В дальнейшем значительную роль в развитии креольской музыки А. сыграло искусство и других европейских стран (аргентинские танцы сьелито и перикон ведут начало от английского контрданса, танец куандо — от французского менуэта, чамамё — от чешской польки, ранчера — от польской мазурки и т.п.). Огромное значение имело проникновение в А. европейских музыкальных инструментов, в первую очередь 6-струнной гитары и её разновидностей, а также более древних — лауда и виуэлы, арфы и скрипки. Характерные стилистические черты народной музыки А. обнаруживают преемственную связь с испанской музыкой, но обладают некоторыми специфическими местными особенностями, прежде всего в сфере ритмики и в ладовом строе.

  Национальная музыкальная школа А. начала складываться с конца 19 в. Одним из её основоположников был А. Вильяме — основатель консерватории в Буэнос-Айресе, композитор преимущественно европейской ориентации, автор оркестровых и камерных сочинений. Крупным аргентинским композитором был А. Берутти, создавший оперу «Пампа» (пост. 1897) — произведения, отразившее своеобразие аргентинской народной музыки. Были поставлены оперы Э. Панисы, К. Гайто, А. Рогатиса, Ф. Боэро, А. Счиумы, Х. Хиларди, Х. Х. Кастро и др.

  Представители креольского направления — композиторы Ф. Угарте, О. Сиккарди, Я. Фишер. К ним примыкают К. Гуаставино и Р. Арисага. Один из ведущих современных композиторов А. — А. Хинастера, автор балетов, опер, оркестровой и камерной музыки. В творчестве Х. Х. Кастро и Х. К. Паса сильно влияние западноевропейского модернизма. В области музыковедения и музыкальной фольклористики выдающееся место занимают фундаментальные исследования К. Беги.

  В Буэнос-Айресе имеются оперный театр «Колон» (основан в 1908), 2 консерватории, симфонический оркестр. Консерватории функционируют в Кордове и Ла-Плате.

  Лит.: Vega С., La мúsica popular argentina, v. 1—2, В. Aires, 1941; его же, Danzas у canciones argentinas, B. Aires, 1936; Schiuma О., Мúsicos argentinos contemporáneos, B. Aires, 1948; Gesualdo V., Historia de la мúsica en la Argentina, t. 1—3, В. Aires, 1961.

  XVI. Балет

  Ритуальные обряды индейских племён были насыщены танцами. Дальнейшее развитие народного танца в А. испытало влияние испанской танцевальной культуры. Многие испанские танцы видоизменялись (например, танго), одновременно возникали танцы гаучо (скотоводов) — эскондидо, перикон и др. В 18 и 19 вв. танцы использовались в драматических и музыкальных театральных представлениях — сайнете, пантомимах, операх. В 1820 аргентинский актёр Х. Касакуверта с танцовщиком А. Кампомаке создали балетную труппу, которая выступала с национальными танцами. Первое её представление — «Танец девушек» (1832). С 1920-х гг. в театре «Колон» (Буэнос-Айрес) ставились национальные балеты: «Цветок Ирупе» К. Гайто (1929), «Комета» Э. Ортиса (1932), «Набег индейцев» Х. Иглесиаса Виллоуда (1943),»Поместье» А. Хинастеры (1952) и другие. Постановщиками этих балетов были иностранные балетмейстеры — выходцы из России — Г. Кякшт, А. Больм, Б. Романов, М. Фокин и др. Среди других постановок в театре «Колон»: балеты «Жизель» А. Адана, «Лебединое озеро» и «Спящая красавица» Чайковского. По-прежнему ставят балеты иностранные балетмейстеры Дж, Баланчин, Л. Мясин, С. Лифарь, А. Миллош и др. Труппу возглавляет танцовщица М. Руанова. Балетные спектакли ставят также «Ассоциация друзей танца» (с 1962) и труппа театра «Сан-Мартин» (с 1968). В Буэнос-Айресе и других городах периодически организуются балетные коллективы и группы, использующие «танец модерн».