Дорога домой - Евгений Николаевич Новицкий
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Параллельно моим съемкам туманов, я не забывал и портреты снимать. Правда, их количество уменьшилось. В какой-то момент я и вовсе перестал их снимать, оставляя из подобного только съемки в описанном выше женском клубе. Тем не менее, нашелся один фотограф, вернувший мне интерес к таким съемкам.
Я не помню точно, как я познакомился с творчеством Давида Дубницкого. Помню, что нашел его фото на просторах сети. Как именно — точно не вспомню. Но его фото тогда меня прямо заворожили, ибо они не были похожи на что, что я видел ранее. Девушки на его фото выглядели как-то необычно, по-другому, более чувственно даже, что ли. Можете сами глянуть его фото в интернете. Несмотря на то, что его портреты девушек зачастую были с элементами ню, это не выглядело чем-то вульгарным, похабным, пошлым, это было красиво. Мне захотелось сделать подобные фото.
С этого момента начался увлекательный период обучения. Я подписался не него везде, я всячески старался найти хоть какой-то учебный материал от него. Поначалу это было проблемой, ибо этого самого материала было крайне мало. Тем не менее, со временем не удалось в бесплатном доступе найти один его вебинар, где он подробно рассказывал о том, как он создает свои фото. Это стало одним из переломных моментов, ибо информации было очень много, и самое главное, она подана была очень понятным языком. Да, Давид как преподаватель очень хороший, что не так часто мне встречалось. Узнав его секреты и вдохновившись его работами, я принялся применять это всё на практике.
Тут-то и начались трудности. Основной его секрет был не столько в технике или обработке, сколько подготовки и внимания к деталям. Это и было основное, чему я у него научился. Описывать весь процесс не буду, но скажу, что мне удалось сделать фотосъемку в его стиле. Самое сложное было найти подходящую локацию. Тогда еще и возникла проблема с моей новой камерой (как оказалось, совершенно мелочная), отказывалась снимать. Но главное, что всё получилось.
Можно сказать, я был большим поклонником творчества Давида Дубницкого, чуть ли не фанатом. Впрочем, ничто не вечно. Однажды мне удалось добыть видеозаписи с одной онлайн-школы, где он был одним из пяти преподавателей. Я хотел еще больше узнать его секретов, и снимать еще лучше. Все было хорошо и интересно, несмотря на то, что многое я тогда уже знал. Переломным моментом стал просмотр видео, где Давид разбирает фотографии учеников, выполнивших его домашнее задание. Честно говоря, то видео меня здорово так отрезвило. Вместо фотохудожника, видящего во всем красоту вокруг, каким я считал его, я увидел совсем другого человека. Человека, который придирался к каждой мелочи, даже к самой незначительной. Чтоб вы понимали насколько, он при разборе одной из фотографий придрался к тому, что на краю кадра лежащая на заднем плане шариковая ручка лежит чуть-чуть не так, и надо было её чуть пододвинуть. И так каждое фото. Уровень перфекционизма просто зашкаливал. Я и до этого замечал это в его подходе и обучении, но не думал, что все настолько серьезно. Мне это совсем не понравилось, во многом потому, что в моих фотографиях можно найти немалое количество подобных мелочей. И да, я тогда не был настолько уверен в себе как в фотографе, это тоже сыграло свою роль. После этого я уже не мог смотреть на его фото раньше. Тем более, что и его фото тоже изменились, они мне нравились меньше, чем то, что он делал раньше.
Это и создало у меня внутри конфликт. После этого разочарования в нем я не очень понимал, куда мне двигаться дальше. Забавно получается, что то, что в мире фотографии у меня вызывало сильные эмоции, впоследствии начинало приносить совсем другие эмоции, по сути возвращая в почти ту же ситуацию, что была до этого, особенно в плане чувств и эмоций. Не зря говорят «не сотвори себе кумира», мои ситуации с туманами и Дубницким тому пример. Впрочем, это всё опыт, очень полезный опыт.
После этого особенно острым встал вопрос, а что вообще в фотографии самое главное? На что обращать внимание, на что ставить упор, чтоб фотография была хорошей? Почему некоторые фото становятся известны во всем мире, а другие вообще не удостаиваются какого-либо внимания? Что такого есть делают эти фотографы, чьи фото видел весь мир? Это и хотелось узнать
Долгий и тернистый путь в поисках ответа вокруг и внутри себя привел к довольно необычному, но очень логичному ответу. Самое главное в фотографии, на мой взгляд, это чувства, которые она вызывает, ее атмосфера, если хотите. Ведь многие фотографии прошлого технически проигрывают современным, однако многие из них известны на весь мир, а многие современные фотографы, чьи фото технически совершенны (по современным меркам) и близко не вызывают таких чувств, как те зачастую несовершенные фото из прошлого. Поэтому не технической стороне дело, на мой взгляд.
И знаете, я считаю, что именно благодаря этому нет какого-то общего и универсального способа получить прекрасную фотографию. Просто хорошую фотографию получить не так и сложно, а вот сделать нечто большее — тут вот и нет рецепта. По сути, у каждого он свой. Это больше из области психологии, чем техники. Я считаю, что здесь больше играет роль не столько техника, сколько личность фотографа, то, как он видит этот мир, как его чувствует, как развивается, и как выражает это в фотографиях. И совершенно неважно, какими методами это достигается. И зачастую перфекционизм, который все еще преобладает в умах многих фотографов, только мешает творческому самовыражению. Мое мнение таково, что перфекционизм больше вреден для нашей психики, чем полезен. Я сам немного от этого пострадал. А уж для самовыражения и подавно. Это исключительно
