Развитие личности ребенка от семи до одиннадцати - Коллектив авторов

Думается, что общее музыкальное образование можно дать всем, потому что нет или почти нет абсолютно неодаренных детей. Если есть психофизиологические одаренности (слух, ритм, музыкальная память, подходящие руки), ребенку не может не доставлять удовольствия то, что ему легко дается от природы; если же малыша удалось хоть немного заинтересовать красивыми песнями, ритмичными танцами и т. п., не бывает случаев, чтобы в ребенке не проснулась настойчивость к преодолению того, чего в нем от природы не хватает. Он может просто начать любить музыку – это уже немало.

Надо только помнить, что легче всего обучать ребенка с помощью игрового метода, стремиться все время держать его в заинтересованном состоянии, будить воображение всеми доступными способами. А когда впервые для ребенка «заговорит» нотный текст – от этого зазвучат для него тысячи вещей, казавшиеся ему до этого неинтересными. Мир откроется перед ним по-новому, все получит свой голос: книги, картинки, игрушки.

Родители часто задают вопрос: можно ли допускать ребенка к фортепиано, если нет учителя, «не испортит ли он себе руки»?

На первом этапе важнее всего познакомить его с музыкой, научить слушать, заинтересовать тем, что музыка говорит, развить музыкальное воображение, несмотря на то, готовите вы из ребенка профессионала или нет. Ребенок с радостным удивлением увидит, что из-под пальцев вдруг рождаются знакомые мелодии, и тогда, возможно, если у него есть музыкальный слух, он жадно начнет подбирать все, что слышит. Препятствовать ему в этих занятиях не следует. Это настоящее проявление творческих возможностей, и оно само по себе очень ценно.

Если у вас нет музыкального инструмента, пользуйтесь звукозаписями – пластинками, магнитофонными кассетами, дисками с подходящим для детского восприятия репертуаром.

Пройдет несколько лет – и подросток будет слушать то, что, возможно, вызовет у родителей чувство негодования или непонимания. Это не страшно: ведь если вкус к музыке привит, то умение ценить хорошую музыку не утрачивается, а развивается, постепенно обогащаясь личным опытом человека.

Многим из нас мама или бабушка в детстве читали сказки А. С. Пушкина, которые настолько хорошо впечатались в нашу память, что мы помним и можем цитировать их наизусть до сих пор.

В младшем школьном возрасте ребенок открыт миру чувств как никогда. И поэтому приобщение к поэзии лучше начинать со стихотворений, ведущих в мир сильных человеческих чувств, или с пейзажной лирики. Хорошо читать стихи и дома и на природе. Еще лучше, если стихи соответствуют тому пейзажу, который будет вас окружать. Самое главное, чтобы эти стихи любили вы, родители. Тогда ваше волнение, ваша интонация помогут ребенку почувствовать то, что сам он пока, может быть, не ощутил.

Любовь к поэзии и «сочинительство» просыпается у детей в младшем школьном возрасте. Причем случается это, как правило, внезапно. Вдруг родители находят под подушкой тетрадку, исписанную стихами детским неуверенным почерком. Некоторые дети сами показывают родителям свои творения: «Мама, смотри какое стихотворение я написал!» Зачастую они не содержат определенной рифмы, ритма, но сколько в них эмоций, любви и ненависти, неисполненных желаний и надежд.

Ниже мы приведем пример стихотворений младших школьников.

Золотая осень

Любимая осень! Люблю я ее!Желтеют листочки, как солнце мое!Красавица осень, знакомая мнеЛистопадом, кружащим, ложась по земле.Косяк журавлей улетает на юг.Курлычут прощальную песню свою.Пускай ты унылой бываешь порой,Но все же я рад повстречаться с тобой.

Осеннее утро

Желтый клен в озеро глядится,Просыпаясь на заре.За ночь землю подморозило,В серебре весь лес.

Ежится запоздалый рыжик,Веткой сломанной прижат.На кожице его озябшейКапли светлые дрожат.

Тишину тревожную вспугнув,В дремлющем боруЛоси бродят осторожные.

Улетели птицы разные,Звонкий смолк их перепев.Осень празднует рябинка,Бусы красные надев.

Одним из эффективных способов развития поэтического дара является игра «Буриме». Вы подбираете четыре слова в рифму попарно, например: стол – пол, ручка – штучка. А затем сочиняете стихи:

Замечательная штучка –Эта гелевая ручка.Ну а деревянный столТак же прочен, как и пол.

Лучше, если вы устроите конкурс, кто быстрее и интереснее сочинит стих: папа, мама, ребенок, бабушка, брат и т. д.

В развитии поэтического творчества ребенка большую роль играет эмоциональное отношение к окружающему, чувствительность к богатству языка и его возможностям.

В младшем возрасте закладываются основы нравственности, вера в доброе, в конечную справедливость, желание помочь тем, кто в беде. И если нравственные основы верны, крепки, они помогут человеку пройти дорогу жизни и не свернуть ни в сторону отчаяния, озлобления, ни в сторону приспособленчества. И от театра в этом плане что-то да зависит. Потому что ребенок, придя из театра, не только будет рассказывать товарищам то, что видел, он еще будет верить в то, что гадкий утенок на самом деле прекрасный лебедь, что Пэппи должна остаться такой, какая есть, что Конек-Горбунок непременно спасет Иванушку.

Маленьких зрителей театр встречает сказкой. И это не только дань традиции. В сказках – классических и лучших современных – удивительно органично сочетаются занимательность и мораль. Ведь сколько ни втолковывай семилетнему зрителю самые расчудесные и расправильные истины, если ему скучно, то он шелестит программкой, шуршит конфетной оберткой, со звоном роняет номерок. И бесполезно говорить ему: не вертись, слушай внимательно. Он все равно будет вертеться, шелестеть, шуршать, ронять. А вот когда он вовлечен в действие, когда ему интересно, то возникают и смех, и напряженная тишина, и дружное многоголосое «а-ах», и столь ценимое актерами: «Тетенька, не ешь яблочко! Не ешь!» Начинается одно из главных, а может, и главное волшебство театра – сопереживание. И тогда даже шум зрительного зала становится иным – по существу происходящего.

Особенно сложно для театра выполнить задачу эмоционального обогащения юного зрителя. Задачу необходимую, ибо что же, если не театр с его наглядностью, сиюминутностью происходящего на сцене более способно пробудить чувства! Ведь то, на что ребенок может не обратить внимания в жизни, искусством преподносится в наиболее острой форме, рассчитанной на обязательную взволнованность зрительного зала.

Необходимо учитывать стремление ребят к активной борьбе с тем, что ими не принимается в жизни, к отстаиванию своей правоты. Особое сочувствие ребят вызывает герой, силой обстоятельства вступивший в борьбу с окружением, и тут важно верно найти характер этого героя и идеалы, которые он отстаивает. Причем чем сложнее сценическому персонажу отстаивать свою правду, в силу не только внешних, но и внутренних препятствий, чем мучительнее вопрос «как поступить?», тем больше побуждает это зрителя к самостоятельности, к стремлению самому найти решение каждого нового жизненного вопроса.

Театральное искусство способно помочь не показом выдуманного мира, а откровенным разговором о самых личностных, самых больных вопросах. Ведь видя со стороны мучения, терзания, надежды, подобные своим, человек способен отстраниться, осмыслить собственные чувства, понять, что самые тяжелые потери преходящи, что жизнь сильнее любой, даже, кажется, непереносимой утраты.

А с другой стороны, вспомните себя в детстве. Кто из вас не мечтал стать актрисой или артистом? Практически все. Понаблюдайте за своим ребенком в первые же дни его посещения школы. Во что он начинает играть дома? В школу! Где учительница учит детей (в роли которых, как правило, выступают игрушки или сами родители с бабушками и дедушками), ставит им пятерки и двойки, ругает за плохое поведение. Разве это не театр одного актера?

Дети младшего школьного возраста, как уже говорилось раньше, очень эмоционально чувствительны, отзывчивы, восприимчивы. Они с легкостью воспринимают и понимают все оттенки человеческих чувств и с такой же легкостью могут их передать. Поэтому у детей именно в этом возрасте ярко проявляется потребность в артистической деятельности. Они могут представить себя в любых ролях: зайчиками и волками; бабкой, дедкой и репкой; мачехой и Золушкой; Бременскими музыкантами; мушкетерами и даже диванами и стульями.

Чем больше ролей играет ребенок, участвуя в театральных постановках и чем эти роли разноплановее, тем легче ребенку адаптироваться в жизни, тем легче понимать требования окружающих к нему. Такой ребенок никогда не растеряется в сложной ситуации, не «стушуется», он будет вести себя в соответствии с ситуацией, при этом оставаясь самим собой.