Искусство повседневной флористики – Русский цветочный стиль - Катя Воробьёва
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
«В природе нет ничего идеального, и тем не менее все идеально. Деревья могут быть скрученными, причудливо изогнутыми, но при этом красивыми». Элис Уокер
Ищите вдохновение в мире Флоры. Цветы уже прекрасны!
Этика, нравственность и здравый смысл
Осознанность – это всегда скромность. Дисциплина и порядок часто приводят людей в крайнее раздражение, особенно людей творческих, словно это ограничивает их порывы. Нет. Дисциплина – это не самоограничение, это отсечение всего лишнего. Именно она даёт возможность сконцентрироваться на главном, убрав поверхностное восприятие, убрав в сторону всё то, что мешает двигаться вперед. Не стоит ограничивать себя во всём и жестко, главное знать меру. Дисциплина – это мера, скромность, минимализм.
Роскошное оформление свадьбы или букет невесты из одного цветка?
Букет из 200 тюльпанов для одной или один цветок для 200 дам?
Чистота, свежий аромат, уход за цветами или творческий беспорядок?
Флористика не экологична по своей сути, значит, она должна нести как минимум простоту, быстроту работы, чистоту в работе, бережное отношение к вещам, заботу о цветах, развивать любовь к миру и природе, быть естественной и скромной. Иначе право существовать для неё сомнительно. Она не может и не должна служить моде, трендам, быть неестественной, вычурной, отнимать на «приготовление букета» экстремальное число сил и времени, чтобы это в одночасье превратилось в мусор. Она не должна быть «цирком», ведь она несёт гармонию и красоту по определению: это не шутки, не шоу. Так же, как спорт, задача которого воспитывать любовь к физической культуре, а не то, чем он становится шаг за шагом в наши дни. Любое действие несёт или созидание и благо, или разрушение и вред, нет действий без последствий, всё, что мы делаем, имеет смысл, знаем мы об этом или нет. «Не знание закона не освобождает от ответственности.» Осознанность в жизни – это умение отвечать за свои действия, понимание их последствий. И чем больше сфера вашего влияния, тем больше ответственность.
Флористика может развивать человека и мир в целом через естественность, красоту, любовь, заботу, пропагандировать всё самое лучшее, что есть в природе и людях, никак иначе. Если доминирует другое, значит, красивое слово «флористика» и гордое звание «флорист», означающее работу с природой, надо срочно менять. Ведь самое важное это то, что мы отдаём нашей природе, а не то, что мы жадно потребляем её «растительные» ресурсы ради своих совсем не благих целей.
«Люди, не имеющие с искусством ничего общего, не должны с ним иметь ничего общего. Просто?». Станислав Ежи Лец
«Искусство – это мудрость в обличии красоты».
Х.А. Ливрага
Как использовать известность в мире искусства? Это возможность приносить в мир людей прекрасное или очень прекрасное. Но, к сожалению, современное искусство выбирает другой путь, причём, во всех сферах.
Инстаграм внёс в жизнь флористики возможность показывать свои творческие идеи, зарабатывать на продажах, обмениваться мыслями, быть в тренде, узнавать самое интересное, а ещё он внёс заочную конкуренцию между флористами, желание демонстрировать себя и любыми способами выделиться среди остальных, и способы эти уже начинают выходить за рамки красоты, искусства, культуры и приличия. Забывается то, ради чего люди работают в искусстве, творчески, и в чём же смысл искусства.
«Жажда наживы не создала ещё ни одного художника, но погубила многих»,– мудрые слова В. Олстона
Известным людям нужно быть ещё более аккуратными в своих произведениях, поступках, словах, ведь на них равняются люди, подражают, учатся, берут пример. Если ваша жизнь связанна с искусством, то важно прививать людям гармонию, чувство красоты, делиться своим мастерством, одним словом, – возвышать дух человека. Художник не просто самовыражает себя в искусстве, он вдохновляет других, будоражит души красотой своих произведений, передаёт гармонию и красоту, а не просто демонстрирует свое «Я». Разве для этого художник творит?
«Умейте любить искусство в себе, а не себя в искусстве», – сказал Константин Станиславский.
«Призвание художника – озарять светом глубины человеческой души».
Р. Шуман
Развивая в себе чувство прекрасного, гармонии, естественности, человек совершенствует себя, тем самым обретая новую ступень понимания и взгляда на мир, возвышает свой дух, пробуждает любовь.
Есть в нашей жизни то, что разрушает нас, а есть то, что помогает развиваться, наполняет силами, вдохновением, энергией, радостью. Картины, выходящие из-под кисти художника, обязательно должны нести созидание, ведь мы ответственны за то, что получает человек от наших слов, действий, произведений, того, что мы отдаём в этот мир, и чем больше людей вступают в контакт с нашими картинами, тем больше в руках художника ответственности и возможности дать людям вдохновение и радость! Красота развивает душу человека.
«Чтобы красоту создать, надо самому быть чистым душой». М. Глинка
Когда я вижу, как мастера международного уровня закрепляют свои букеты анкором, когда прославленные мастера выкладывают совершенно немастерские букеты, когда называют осенними букетами букеты с весенними цветами, а люди, которые сами ничего не умеют пока, уже считаются мастерами и учат других, когда соперничают между собой, кто вычурнее придумает, мне становится очень грустно от направления, в которое уходит флористика и, в принципе, всё «искусство». Уходит естественность, красота, мастерство, остаётся глупость, самолюбование, мода и коммерция. Флора – богиня Природы, жалко, что её используют для коммерческой или художественной конкуренции с совершенно неэстетичным содержанием.
Можно ведь и просто разложить цветы на столе, склеить, потом в упаковку и – авторский букет готов: «Я художник – я так вижу». Напоминает картины с непонятным содержанием, которые стоят больших, или даже немыслимых денег, – но это всего лишь хороший пиар и инвестиции в полотна, а не истинное искусство. Искусство – это красота, оно призвано возвышать дух, вдохновлять, учить прекрасному, лучшему началу в нашей душе.
«Художник должен заботиться не о том, чтобы его произведение нашло признание, а о том, чтобы оно заслуживало его». М. Эбнер-Эшенбах
Самым первым, для чего художник создаёт свои работы, – это самовыражение, и, конечно, этот процесс у каждого свой, и он отражает
